“逗比”的来路与去路

我身边越来越多的人开始自称“逗比”，而不再是之前的“屌丝”，这个趋势在最近两三年来愈发明显。相较“屌丝”这个70后和80后略带苦情的标签，90后气质昂扬的“逗比”更轻快，更淡色，更视觉，更富介质化，更神经末梢。逗比正在统领新一代青年少年族群的文化调性，进而侵染到他们的消费决策甚至文化信仰。现在，我完全可以对你说，你朋友圈逗比的多少决定了你的社交年龄，你资产配置的逗比色彩薄浓决定了你离正在迅速兴起的90后消费市场有多远。

作为又一个通过网络入侵国民话语体系的北方流行语，“逗比”的意思非常简单，由“逗”所包含的有趣、好玩、神经质的律动和“比”这个不雅词汇在北京语境中所包含的抵死轻蔑所构成。原来90后更多地被人称作“逗逼”，这里面包含蔑视和欺凌的色彩，而之后90后接受了主流文化给与的“逗逼”定位，并将之改良为表彰自我的“逗比”。从“逗逼”到“逗比”，使用者从90后之外的主流人群/客体过渡为90后人群/主体，略带自嘲的“逗比”充满二次元的脑缺式欢快与热血式自信。

逗比属于青年族群文化的一部分，其诞生、风起与社会影响自有脉络可循。20世纪以降，青年文化逐渐从社会主流文化的母体中剥离出来，屡屡展现出弑父式的反制与激情，并最终融入主流文化成为社会文化的重要给养。

在我看来，在20世纪青年文化发展中，1975年是一个重要的分水岭，在此之前青年文化充满暴力革命的色彩，在此之后青年文化越发倾向“无因”的反抗。暴力革命色彩来自独立的历史趋势。20世纪之前青少年是成人社会的附属品，20世纪之后青少年历史地位日渐崛起，青少年因长期是成人世界的战争武器，所以革命式的反战是青少年独立的第一步。

二战加速了青少年自我意识的觉醒以及暴力反抗，从巴黎的“五月风暴”到遍及全美的“要做爱不要作战”运动，愈演愈烈。直到1975年越战结束，规模战争在全球范围内基本结束，从总体上青少年群体获得了安全，暴力反抗逐渐隐去，消费社会的欢乐逐渐成为青少年文化的主流。从1950年代的摇滚乐、大麻及LSD，到1980年代以NBA运动为代表的体育运动、漫威漫画，再到1990年代瞬间爆发的IT文化浪潮，这是战后全球青少年文化发展的基本脉络。

中国的情况略有不同，战前基本与世界同步，二战后则进入了非常特速的文化革命时期，直到1976年之后开始建设市场经济及消费社会，青少年文化开始迅速补课，到目前基本已经实现同步化，逗比文化也在这样的背景中诞生。

一代人来一代人去。从革命到诗歌，从文学青年到从小清新，从屌丝到逗比，消费文化已成主流、革命色彩减淡之后，作为新的亚文化片段，“逗比”文化依然由不断发展的政治、经济现实所决定。以《屌丝男士》为代表的“屌丝”文化，在无厘头嬉笑背后，其实充满对“逃离北上广”物质现实的无奈与伤情。

而逗比90后的社会现实已经发生了重大变化，一方面对高房价为代表的物质现实丧失兴趣，一方面消费得起的电子消费品、网络等文化消费品成为消费主题，于是逗比青年们从“苍蝇老虎一起打”“一带一路、万众创新”的政治与经济现实中退隐，进入充满即插即用消费乐趣的二次元世界。不动产、汽车、奢侈品、《南方周末》和《非诚勿扰》被小米手机、滴滴出行、漫画、B站、App和《爸爸去哪儿》所取代。

从B站到《十万个冷笑话》，从AB到邓超，从姚明emoji到小咖秀，逗比文化随着与之相关的文化产品及网络服务诞生，又反过来促进专门服务这一人群的产品及机构发展壮大。围绕逗比建立的产品线正在崛起，未来数年内将成为主流。数以亿计的青少年正在围绕逗比建立的场景中看视频、玩游戏、社交和消费，市场规模以千亿计，聪明的投资者和创业者们已经在这一领域展开大规模投入……